最近在看中国电影百年百部经典，当重新欣赏《火烧圆明园》时候依然有很深刻的印象体会。1983年，刚刚出道的梁家辉首部大戏就是和已经是大牌明星的刘晓庆对戏，两位首次联袂不仅仅成就了一个影帝而且还成就一部经典大片。24年后重新看《火烧圆明园》猛然发现，中国历史文化大片的渊源能否追溯到24年前。什么是历史文化大片？首先应该满足几个基本条件：历史题材、大导演、名演员、大制作等等。从几个指标衡量《火烧圆明园》满足以上条件。

　　大选题堪称历史大片开山作品

　　大导演的大题材。《火烧圆明园》被评为香港教父级导演李翰详的心血结晶，在80年代无疑是非常有影响的大导演。《火烧圆明园》选择的是中国历史上最关键、敏感的一段历史，第二次鸦片战争中国的世界文明奇迹被烧毁的惊人事件。该片的主人公是对一段历史有影响的慈禧太后。1852年，出身宦门、颇具姿色的玉兰被选入宫，册封为贵人。但因玉兰所属的叶赫那拉家族与爱新觉罗家族有宿怨，而未能得到咸丰帝的注目。玉兰苦思进身之计，终以一曲缠绵哀怨的小调吸引咸丰，进而博取宠幸。以后，聪明伶俐的玉兰，经常伴随在皇帝身旁。一年后，玉兰因生子载淳，被咸丰封为懿贵妃，在宫内的地位已与皇后相仿，最后终于到了干预朝政的显赫位置。影片对慈禧的发迹过程进行的详细展现，对圆明园被焚毁的历史过程进行了详细叙述，在讲究艺术性同时，也是高度写实的还原历史真相的大片。

　　大投资大制作。这部当时由香港导演承接的影片可以说是中国电影制作的一个特区，可以说是应用的是最早引进香港电影的商业化模式生产出来，由于场面恢弘，投资也是很大的数字。一个非常不容易的待遇是影片使用的是故宫实景拍摄的。李翰祥于70年代在邵氏片场拍摄清宫戏《倾国倾城》，虽是棚内搭景，却能展现昔日紫禁城的雍华风貌，其逼真程度直令北京高层连声惊叹，遂有后来邀请李大导演赴内地拍《火烧圆明园》之行。当时李翰祥作为第一位赴内地拍片的非左派影人，背负了沉重的政治压力，但出于思乡之情和能在有生之年去北京故宫实地拍摄清宫历史片的壮志，加之中国政府的大力支持，又有澳门富豪何贤资助他创办“新昆仑”电影公司，终令李大导演顶住压力。

　　 历史再现史诗风格堪称经典大片

　　高度写实逼真。影片的写实风格非常突出，李翰祥的古装电影最重历史考据，可惜以前在香港限于片场搭景，皇宫殿宇尽管做得逼真，终归只是仿制品。而执导《火烧圆明园》时有内地政府大开方便之门，开放故宫等名胜重地及诸多珍贵文物供其拍摄，自然令李翰祥如鱼得水，百官上朝、军机议政、木兰秋狩、圆明残垣，皆是实地实景实物展现，其恢宏气势、历史实感于国产电影中前所未见！同时，对于那段国耻旧事，李翰祥的版本虽糅合史实与野史进行演绎（野史最明显者当是僧哥林沁意气用事狂摔巴夏礼一场），然整体不失客观公正，同时又饱含情感：英法联军以代表先进文明的洋枪洋炮攻陷古老的北京城，却用最野蛮的手段抢劫焚毁了这座万园之园，影片旁白低沉激愤，一咏三叹，国人观之自然心痛震撼。拍出即便今日来看，仍不失为警醒国人的历史大片。

　　梁家辉刘晓庆联袂成就经典造就新影帝

　　梁家辉真正出道是从拍摄《火烧圆明园》开始的。梁家辉生于1958年，至今一共得过三次香港金像奖的最佳男主角奖。虽然现在看来很风光，但他的从艺生涯也曾有过一段困苦的时光。1983年，25岁的梁家辉认识了大导演李翰祥，出演了影片《火烧圆明园》、《垂帘听政》中的咸丰皇帝。次年，26岁的梁家辉凭借《垂帘听政》中的表演获第三届香港电影金像奖影帝，成为最佳男主角有史以来最年轻的一位。

　　但是梁家辉为此还付出了很大的代价。梁家辉其后的经历应了“谁拿了金像奖的影帝，谁就会倒霉3年”的咒语。由于《垂帘听政》在内地拍摄，当时台湾文化局有个规矩，凡是在内地拍过电影的演员，在台湾一律封杀。那个时候几乎没有香港演员到内地拍片，梁家辉算是第一个。当时，台湾文化局让梁家辉写一份悔过书，但他拒绝“悔过”。于是在台湾，凡有他出演的影片，一律不准进院线。不能进台湾的电影院，就意味着失去一大块票房收入，所以整个1985年，梁家辉没得到一份片约。

　　梁家辉在《火烧圆明园》、《垂帘听政》中的咸丰皇帝一角色，演技一开始就表现的很娴熟，毫无青涩感觉。梁家辉在当时的形象造型儒雅、高贵、青春昂扬，一开始就是大牌明星的架势。

　　刘晓庆在八十年代前期那绝对也大腕演员，正是红得发紫的年龄。一开始大家对导演李翰祥的选角既佩服有有点异议，刘晓庆清纯气质能否驾御气势逼人的一代太后？刘晓庆把不同阶段的皇太后刻画得很到位，尤其是梁家辉的联袂出演，协调配合的很天衣无缝隙。梁家辉和刘晓庆对戏的每个环节都给大家很深刻的印象。看来，梁家辉的天赋和刘晓庆的配合完美结合，对成就《火烧圆明园》、《垂帘听政》等历史大片成为不可缺少的因素。从某种角度看，还是刘晓庆的以老带新还为年轻的梁家辉的走红立下功劳了